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ONLY BE LISBONÉS
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Museo de Diseño y Moda
El Museo de Diseño y Moda es uno de los más importantes del mundo relacionados a las últimas tendencias en lo que a la vestimenta se refiere.
Luvaria Ulises Lisboa
Luvaria Ulisses son unas galerías pequeñas pero de élite de Lisboa que tienes que visitar porque es un icono de la ciudad.
Docas
Docas es una zona de Lisboa que presenta los mejores bares de la ciudad donde vas a poder disfrutar de los mejores cocktails con amigos hasta altas horas de la madrugada.</&a
Museo de Arte Antiguo
El Museo de Arte Antiguo presenta obras europeas de los siglos XIV al XX de grandes artistas. Miles de turistas pasean por sus bellas galerías cada año.
Museo de los Coches
El Museo de los Coches es de los más importantes de todo el mundo y posee los móviles de las familias más relevantes que existieron en Europa.
Vìtor Pomar en el CAM de Lisboa
El 15 de abril inaugura la exposición “Nothing to do nowhere to go” en el CAM Lisboa, que nos presentará el trabajo del artista portugués Vítor Pomar. Por primera vez el CAM en Lisboa nos presentará el trabajo de uno de los artistas más emblemáticos de Portugal, Vítor Pomar nacido en Lisboa en 1949. En esta exposiciòn titulada “Nothind to do nowhere to go” que se inauguró el 15 de abril y que permanecerá abierta hasta el 12 de junio, podremos ver algunos de sus trabajos más interesantes que el artista ideó entre 1974 y el 2010. Con un especial énfasis en el lado audiovisual de su trabajo el CAM nos presentará sus obras videoarte y cinematográficas, que estarán expuestas en el “Multipurpose Room”. Pomar estudió en la Escola de Belas-Artes en Oporto, Portugal en el 1966 y 1967. Su primera exposiciòn tomò lugar en la Galeria Guadrante en 1970, en el mismo año que dió la espalda a su país natal para vivir en Holanda. Y también fue en los años 70 cuando Pomar empezó a experimentar con los medios audiovisuales, lo cual le llegó a servir como base conceptuale para su práctica artística, en la cual indaga sobre la infiltración mútua entre el cine y la fotografía. Para él, la fotografía y el cine tienen en común una muy importante faceta que también haría servir como parte central de su trabajo: el impulso de documentar la realidad y el día a día. Mediante su obra explora no sólo ese vínculo que une a estas dos medios, si no también la escencia de este impulso. Una exploración que...
Concierto de Diamanda Galas, Lisboa
Este es uno de los conciertos que se deben ver si o si, al menos una vez en la vida, al respecto podrán apoyarme las personas que ya han tenido la gran experiencia. Es que Diamanda Galás, además de ser la indiscutida Diva maldita de la música, es una artista como pocas, las tres octavas y media que alcanza su voz y su poder interpretativo son sólo dos de las buenas razones para no perderse este espectáculo. La carrera de Diamanda, artista estadounidense de padres Griegos, comienza de forma profesional a principios de los años 80. Su extraordinaria voz, que ella misma define como “capaz de provocar los más terroríficos sonidos”, la lleva por una amplitud de caminos musicales, desde el Jazz hasta el rock, pasando por la opera, música de vanguardia, blues, etc. Todos estos estilos marcados con su singular voz, donde resaltan las glosas, gemidos y característicos gritos, parte de su identidad como vocalista. Durante su extensa carrera jamás ha dejado de sorprender, ya por su particular forma de sentir la música, cómo por sus temáticas, para muchos “más que oscuras”, pero también comprometidas con innumerables causas humanitarias. Es el caso del concierto que dará en Leiria el próximo 16 de Abril, donde presentará su trabajo titulado “The Refugee”, inspirado en el genocidio turco del pueblo griego ocurrido en el año 1922, particularmente el drama vivido por los exiliados del pueblo de Smyrna, representado en un canto titulado “O Prosfigas”, que es reinterpretado por la Diva en este trabajo. El concierto que dará en Leiria, pueblo de gran belleza que será lugar en el mes de Julio...
Gogol Bordello de vuelta en Lisboa
Escuchar a Gogol Bordello sin conocer los orígenes de la banda puede hacer que nos imaginemos a un grupo de rock balcánico (si existe tal estilo musical). Tocarán en Lisboa el 7 de marzo. La verdad es que el estilo de esta banda muchas veces se compara con el “punk gitano”, que define una fusión entre el punk e inspiraciones derivadas de la música tradicional gitana. La figura más importante de Gogol Bordello es Eugene Hutz, que canta y toca la guitarra. Nacido en Ucrania, Hutz huyó de su país después de la catástrofe nuclear de Chernobyl. Después de muchos años de viajar por Europa como refugiado finalmente logró migrar a los Estados Unidos en 1991. El grupo (que cogió su nombre del apellido de Nikolai Gogol, uno de los escritores rusos más famosos, y “bordello”, que significa burdel en italianio) inició su trayectoria en Nueva York pocos años después. En 1999 Gogol empezó a tocar y fue en ese mismo año que grabaron su primer álbum “Voi-La Intruder”. La verdad es que un gran impulso hacía la fama lo dio una de las estrellas del pop más grandes del mundo. A Madonna le causó una gran impresión el grupo después de que el director inglés Guy Ritchie, su ex esposo, se lo presentó. En el 2007, la artista decidió invitar a Hutz para que participase en su segundo cortometraje titulado “Filth and Wisdom”, y en ese mismo año Eugene Hutz y Sergey Ryabetsey tocaron con ella en el concierto Live Earth Show en Londres. Desde entonces la trayectoria Gogol Bordello tomó un giro importante, que terminó en su...
En el Trayecto del Sol
El Museo Bellapart junto con la embajada de la República Dominicana exhibirá una muestra internacional en las salas de exposiciones de la Fundación Medeiros y Almeida de Lisboa, del 17 de febrero al 20 de marzo del 2011. La exposición “En el Trayecto del Sol”. Modernidad y Vanguardias en la Pintura Dominicana, reúne una selección de treinta obras de artistas dominicanos y españoles exiliados, recorriendo su producción artística desde los años treinta a los años noventa del siglo XX. La exposición expresa la riqueza del arte dominicano y sus transformaciones estéticas producto de la transmisión del discurso artístico que dominó el siglo XX, y que fue enriquecido por las múltiples complejidades políticas, ideológicas que vivió el mundo. “En el Trayecto del Sol”: Modernidad y Vanguardias en la Pintura Dominicana, abarca temática que adopta los fundamentos formales y conceptuales de sus creadores, que expresan identidad frente a la condición racial y geográfica, exaltando la identidad y profundizando en los contenidos del imaginario dominicano, incluyendo los conflictos políticos de los años 50 y 60 hasta el arte abstracto en sus versiones de expresionismo abstracto y abstracción geométrica. Algunos de los artistas destacados de esta muestra son: Darío Suro, Jaime Colson, Josep Gausachs, José Vela Zanetti, Manolo Pascual, Eugenio Fernández Granell, quienes abanderaron los presupuestos del arte moderno y de las vanguardias artísticas europeas en el ámbito dominicano. Darío Suro (1917-1998) es considerado el fundador de la pintura moderna dominicana. Entre 1946 y 1948 se trasladó a México, donde estudia con los maestros del muralismo Diego Rivera, Agustín Lazo y Jesús Guerrero Galván. En esta época compone obras que expresan las preocupaciones sociales y...
