¿Qué pasó con la verdadera escena independiente? Muchos se hacen esta pregunta todos los días, al descubrir que el mercado actual de la música se ve cada vez más restringido e industrializado, en un momento crucial donde la misma escena “indie” se ha convertido en una industria cerrada, de parámetros cortos, de poca ambición posiblemente. Pitchfork es hoy en día la página web que define el interés de miles de adolescentes y jóvenes “alternativos” en todo el mundo. Si Pitchfork está de acuerdo con tu propuesta musical, es muy probable que tengas algo de difusión y acceso a los muy bien establecidos medios de comunicación del indie. En España, por supuesto, la revista y web Rockdelux, sigue siendo un referente inevitable para saber cuál es la música que está “in” y cuál es la música que está “out”. Son muchas más las revistas que ocupan el cargo de portavoces del “alternative rock”: The Deli, Prefix, Under the Radar, entre otras. El indie rock de hoy en día no es el mismo de antes. Hace veinte años, cuando el rock alternativo era fresco y todavía se sentía la guerra entre el rock corporizado y aquel que no era para las masas, no existían recursos para difundir la música y el conocimiento de nuevas bandas como los de ahora. Facebook, Myspace, Twitter, Youtube,Tumblr; todas estas herramientas que cualquier usuario de internet tiene disponible, son del mismo modo utilizadas por las grandes corporaciones musicales. El cruce de estos medios de difusión, genera al parecer una suerte de conflicto dentro del centro de la música independiente: honestidad, talento, rebeldía, cada vez están más...
La aparición de Lenny Kravitz en la música rock no tiene calificativos. Su irrupción en el pop rock internacional sucedió allá por 1989, con el disco “Let Love Rule”, hace más de veinte años. Desde entonces Kravitz ha sabido mantener el interés del público internacional con sus canciones y estilo particular. Ganador de diversos premios internacionales y Grammys, la historia de Kravitz empieza en el Upper Manhattan donde creció, hijo de padres relacionados en la industria del espectáculo de los Estados Unidos. Cuenta la historia que Kravitz siempre fue apoyado por sus padres en su deseo de ser parte de la industria musical y que su primer interés fue el de tocar batería, cuando apenas con cuatro años, golpeaba cacerolas a todo volumen en la cocina de su casa. Tras mudarse a Los Ángeles a la edad de diez años, Lenny Kravitz descubrió a bandas tan importantes como Led Zeppelin, The Who y Pink Floyd entre otras, que definirían su estilo de rock y puesta en el escenario. Tras las grabaciones de “Let Love Rule” allá por finales de los ochentas, varias disqueras ya se peleaban por este joven talento, lleno de actitud y sobre todo, un sonido que mezclaba el R&B, el blues, el rock, el funk y el pop. “Demasiado blanco para ser negro, demasiado negro para ser blanco”, sería una de las maneras en que la prensa rockera lo calificaría y que sin duda, fue el secreto perfecto para conquistar al público global. Lenny Kravitz fue para su tiempo, un ejemplo claro de que lo mejor en el arte es siempre estar en los márgenes y...
Una historia que conmueve a miles de personas del mundo, primero por ser un hecho real, y segundo y más importante, porque nos recuerda que, a pesar de creernos fuertes e invulnerables, sólo somos humanos, cometemos errores en un mundo en el cual somos una especie más entre muchas otras, situación que nos recuerda constantemente la naturaleza. Esta es la historia del Titanic, el barco más grande y lujoso del mundo a comienzos del siglo XX, protagonista de una de las tragedias más aleccionadoras de la historia de la humanidad. Fue en 1911 cuando el famoso Barco toca por primera vez el mar, luego de dos años de iniciada la construcción que no finalizaría hasta luego de un año de ser “botado”. Fue tan bullada la seguridad del nuevo “monstruo”de los siete mares que en muchos medios de prensa de la época se le catalogó de “imposible de sumergir”. Lamentablemente no lo quiso así la naturaleza y la mala maniobra de un capitán convencido de la titánica obra que dirigía, terminó por partir en dos al barco llevándose consigo a más de 1500 personas. Titanic the Exhibition, reconstruye paso a paso la vida del buque, contándole al visitante su historia mediante objetos reales, tanto planos y cartas de la época, como trozos o partes del buque y lo más importante, objetos personales de los pasajeros, tanto de los fallecidos como de los sobrevivientes, de estos últimos testimonios grabados luego de muchos años. Además notas de prensa que muestran el impacto que produjo este accidente en la sociedad de la época y recreaciones de las partes más lujosas del barco....
La figura y obra de Francisco de Goya (1746-1828), considerado casi con unanimidad como uno de los pintores más importantes e influyentes de todos los tiempos, se asocia inevitablemente con Madrid, ciudad donde no sólo suceden algunas de las escenas más célebres de sus cuadros sino que además se conserva la mayor y más significativa parte de su obra. Al menos desde Delacroix, no viene siendo inusual la peregrinación de pintores de todo el mundo al Museo del Prado para poder estudiar al maestro español a fondo y de primera mano, siendo una parte de la prestigiosa pinacoteca madrileña poco menos que un museo Goya por derecho propio. De esta íntima asociación con la capital de España proviene, al margen de la pasmosa calidad de las obras expuestas, parte de lo extraordinario de la muestra que bajo el nombre Goya. Luces y sombras dedica el CaixaForum de Barcelona (http://obrasocial.lacaixa.es/nuestroscentros/caixaforumbarcelona/goya_es.html) al artista hasta el 24 de junio como manera de conmemorar a lo grande su décimo aniversario. No en vano la última exposición antológica de Goya en la ciudad tuvo lugar hace casi 40 años. Se trata además de la primera de cuatro grandes exposiciones que en colaboración estrecha con el Museo del Prado de Madrid, La Caixa planea organizar en los próximos cuatro años. Aunque la muestra no tiene la ambición de ser exhaustiva y faltan inevitablemente un buen número de obras maestras, lo cierto es que a través de un centenar de piezas bien seleccionadas la exposición pasa revista a toda la trayectoria del artista aragonés, extraordinariamente rica tanto en lo relativo a temas y asuntos ( autoretratos,...
Vuelve el Primavera Sound a Barcelona. Esta vez, con un cartel más interesante y arriesgado que el año pasado. Y es que este 2012, el Primavera Sound apuesta por sonidos mucho más pesados y experimentales que en otras oportunidades, con la participación de Godflesh, Napalm Death, Sleep y Mayhem. ¿Será que el público del Primavera Sound está dejando los pretextos hipster y se está volviendo más duro? ¿Es el fin de los modernos? Bueno fuera. Una explicación posible es que el impacto de algunas de las bandas pesadas que estarán en el festival, ha sido tan importante para el desarrollo de la música independiente, en general, que dejarlas de lado sería no prestar atención a lo que ha estado pasando durante al menos los últimos veinte años. Muchas de las bandas más influyentes de la actualidad, entre estas Godspeed You! Black Emperor, Pelican y Neurosis, han llevado a la música experimental por los caminos del metal para renovar este género y convertirlo en post rock o post metal, como dicen algunos. Dos retornos importantes a los escenarios este año, serán los enigmáticos Codeine, una banda norteamericana pionera del slowcore. Con cadencias lentas y voces susurrantes, Codeine es también un antecedente de toda la escena post rock, en particular de bandas como Tortoise, Do Make Say Think y Mogwai. De igual manera, y en la vena ambient y drone, los impresionantes Main, con Robert Hampson en los controles, estarán presentes. Este importante músico inglés fue la guitarra principal y voz de la legendaria banda de psicodelia Loop. Main destacó en los noventas por su sonido gélido, experimental, de capas y...
Ya tenemos aquí la 11ª edición del Primavera Sound de Barcelona. Uno de los festivales de música alternativa más importantes de Europa y del mundo entero, que con seguridad volverá a ser un éxito total. Preparate para vivir cinco días acompañadas de sus noches de la mejor música. Más de 200 actuaciones en directo que inundarán de decibelios y acordes cada rincón de la ciudad. El Parc del Forum será una vez más el ojo del huracán alrededor del cual girará todo. En esta edición vuelve a ser fiel a su espíritu originario. Música indi, rock y pop alternativo alejado del mundo comercial, grupos emergentes y grandes leyendas de la música unidos en perfecta simbiosis. El programa contará con la participación de grupos llegados desde todos los puntos del planeta, México, USA, Inglaterra, Austria, Islandia, Canadá, Luxemburgo, Polonia, Francia, Portugal y Suecia. La principal atracción del festival será sin duda alguna la participación de la veterana formación The Cure. El mítico grupo de los años 70 ostenta el rango de leyenda dentro de los amantes de la música alternativa, el post punk y new wave. The Cure repite visita a Barcelona tras haberlo hecho en 2008 y nos hará disfrutar con la conmemoración del vigésimo aniversario del lanzamiento de su mítico disco “Wish”. Este álbum consagró al grupo convirtiéndose en una referencia musical a nivel mundial. La camaleónica islandesa Bjork es otro de los platos fuertes del Primavera Sound 2012. Innovadora y pionera en el campo del pop-electrónico, llega a la ciudad condal dispuesta a mostrarnos su último trabajo “Biophilia”. Respecto a la participación española podemos destacar la presencia...
Hace exactamente cien años se produjo en toda Europa un apasionante debate en torno al patriotismo. El continente parecía dirigirse ciegamente a una guerra inevitable de proporciones incomparablemente más grandes que ninguna de las precedentes y la izquierda socialista había analizado el fenómeno en términos de lucha por la supremacía imperialista de unos países sobre otros. Para pensadores como Lenin o Rosa Luxemburgo el imperialismo no era más que una fase avanzada del capitalismo y la guerra mundial a la que daría lugar de manera ineluctable no podía por tanto ser más contraria a los intereses de los trabajadores de los países implicados. El verdadero enemigo era la explotación capitalista y para derrotarla los trabajadores de todo el mundo debían hermanarse en lugar de desear matarse unos a otros. Lúcidamente analizada la situación, durante años el internacionalismo socialista hizo un esfuerzo sobresaliente por convencer a los trabajadores de que no debían participar en la guerra que se avecinaba. Sin embargo, llegada la hora de la verdad, los partidos socialistas nacionales fueron convencidos de la necesidad de la guerra mediante su astuta inclusión en los gobiernos de cada estado. Cooptados de esta manera en nombre del patriotismo y las razones de estado, la izquierda internacionalista sufrió una formidable derrota y Europa se convirtió durante cuatro años en el más sangriento campo de batalla jamás conocido a lo largo de un conflicto que hizo desparecer buena parte de la juventud de la época, causó una herida colosal a la civilización europea de la que probablemente jamás se ha repuesto y creó el germen de una crisis irreparable en la idea de...
Los amantes del Metal podrán disfrutar de otro espectacular concierto el próximo día 16 de mayo en el Sant Jordi Club de Barcelona, con un fenomenal cartel: Judas Priest + Blind Guardian + U.D.O. El cabeza del cartel es Judas Priest, que ya ha actuado varias veces en Barcelona cuajando grandes actuaciones, y vuelve con su gira Epitaph que comenzaron el año pasado. Esta gira, tal como da a entender el título, será la última que realice esta mítica banda del Heavy Metal. Será posiblemente la última oportunidad de escuchar la voz de Rob Halford, una de las más populares e inconfundibles dentro del mundo del Metal. En el setlist del concierto aparecen los temas de mayor éxito que han tenido a lo largo de sus casi cuarenta años de historia. Entre otros cabe destacar Never satisfied (Rocka Rolla, 1974) de su primer disco que les lanzó a la fama, o el mítico Starbreaker (Sin after sin, 1977), imprescindible también el tema Breaking the law (British steel, 1980), para muchos el más popular de su carrera, sin olvidar algunos de sus últimos éxitos como Judas rising (Angel of retribution, 2005) o Dawn of creation/Prophecy (Nostradamus, 2008). En esta ocasión Judas Priest vienen acompañados de la famosa banda alemana Blind Guardian, que mantiene prácticamente la misma formación desde que se creara a mediados de los años 80. Sólo falta el batería Tomen Stauch, que abandonó la banda en el año 2005 y fue sustituído por Frederik Ehmke, el cual ha cuajado dentro del grupo. Blind Guardian se caracteriza por ser un grupo que combina ritmos melódicos con rápidos acompañados de...
Desde hace 30 años, Barcelona es la sede del Salón Internacional del Cómic, un espacio donde los aficonados al noveno arte pueden acercarse y conocer todas las novedades editoriales, pero también conocer a los autores de los cómics y llevarse un ejemplar firmado, o incluso un dibujo dedicado de su dibujante favorito. Después de recorrer varios emplazamientos, desde hace unos años está ubicado en la Fira de Barcelona, y este año ocupará el pabellón número 8, donde contará con unos 19.000 metros cuadrados, en los que las distintas editoriales presentarán sus novedades, junto a las librerías que exponen sus existencias. Además, se organizan numerosas presentaciones de autores, tanto nacionales como extranjeros, que se acercan para mostrar sus últimos trabajos a sus seguidores españoles. Además de los autores presentados por las editoriales y la propia organización del Saló, es fácil encontrar a otros dibujantes y guionistas, que se desplazan por su cuenta hasta esta cita, la más importante del mundo del cómic en nuestro país. Este año se acercarán hasta Barcelona los americanos Greg Rucka o Greg Capullo, los británicos David Lloyd y Mark Buckingham; el italiano Milo Manara o los autores chinos que llegan invitados por el Saló, ya que China es el país invitado en esta ocasión. También visitarán Barcelona varios conocidos actores de series y películas de ciencia ficción, como Julian Glover (El Imperio Contraataca) o el actor Paul Blake, el actor que dió vida a Greedo en La Guerra de las Galaxias. Las siete exposiciones, además de la dedicada al cómic en China, están dedicadas a los robots en el cómic, aprovechando la presencia de Go...
Este próximo 22 de Abril se realiza uno de los clásicos futbolísticos más esperados en el Camp Nou de Barcelona. Ese día Barcelona enfrenta a su principal rival, Real Madrid. Este duelo de titanes es parte de la Segunda vuelta de la Liga BBVA 2011 – 2012 y, como todos los años, es esperado por los miles de seguidores de los dos equipos más representativos del fútbol español. Este partidazo no se dará en terreno neutro, sino en el estadio que ostenta orgulloso el Barcelona Fútbol Club, más conocido como el Barsa. Camp Nou se llama el estadio y fue inaugurado el 24 de septiembre de 1957, siendo diseñado por los arquitectos Josep Soteras Mauri y Francesc Mitjans. La obra demoro dos años para dar luz a este monumental espacio deportivo. Su actual nombre se oficializo en el 2001, luego de un plebiscito realizado a todos los socios del Club. Su tamaño es de 55 metros cuadrados y tiene una altura de 48 mts, con un terreno de juego de 105 mts por 68 mts y una capacidad para albergar a 99.000 fanáticos. El Club FC Barcelona o Barsa para los fanáticos del fútbol, nació de la iniciativa de un grupo de jóvenes aficionados a los deportes y especialmente al balón píe, en 1899. La década de los 50 fue una de las mejore épocas para el Club, sumando a sus filas a figuras legendarias como Ladislao Kubala que ayudó a conseguir 3 Ligas españolas, una Pequeña Copa del Mundo de Clubes, 4 Copas Eva Duarte, entre otras. También está el recordado Alfredo di Stefano que fue causante de una ardua disputa con el Real Madrid. En la actualidad y tras varios años de triunfos indiscutibles, cuenta con figuras deslumbrantes del fútbol mundial, como el argentino Leo...