ONLY BE BARCELONÉS

Inicio › Only-Be › Only Be Barcelonés

Only Be Barcelonés

El Celler de la Boqueria Barcelona

The Only Team

El Celler de la Boqueria es una enoteca atendida por sus dueños y donde vas a poder encontrar más de 500 exquisitas botellas de entre 7 y 120 euros.

Jaume Carbonell en Barcelona

Mónica Boixeda

La CaixaForum Barcelona exhibe hasta el 9 de septiembre Jaume Carbonell 1942 – 2010 Retrospectiva, que reúne la obra del pintor catalán que se autodefinió como figurativo “porque las imágenes están dentro del mundo que me rodea”. La exposición es un recorrido a la obra del pintor catalán que reflejó el ser y la cultura mediterránea, tanto en el dominio de los colores propios del paisaje y la luminosidad, como en la frescura de los temas que van a identificarlo con la iconografía de esta Región de España Jaume Carbonell nació en Barcelona en 1942. Fue pintor, dibujante, grabador y realizó interesantes trabajos de esmaltado en vidrio y pintura en cerámicas. Creativo desde joven, estudia en el Conservatorio de artes Suntuarias Massana y en el Conservatorio de las artes del Libro y luego viaja a Italia a conocer los grandes pintores renacentistas, los que habían sido foco de su admiración desde temprana edad. Su primera exposición fue en el Ateneu Barcelonés en 1966, luego siguieron exposiciones en galerías de Madrid, Valencia Zaragoza, Toulouse y Londres entre otros países de Europa donde encantó al público con los paisajes realizado en un estilo muy propio de pintura poco texturizada. Es interesante observar la obra de Jaume y sus diversos estilos que se incluyen en las corrientes pictóricas del siglo XX. En sus inicios, el naif va a dominar en cierta forma su pintura, tanto en el uso de colores brillantes como en lo figurativo. Incluso en su obra reciente Castillo de Iras y no Volverás, hay reminiscencia del naif de su primera etapa, donde la intuición y la simplicidad de la...

Festival de Cortometrajes. MECAL Air en Barcelona

Mónica Boixeda

Hasta el 17 de septiembre el Poble Espanyol de Barcelona se presenta el Festival de Cortometrajes MECAL Air que exhibe a todo público los mejores trabajos en esta línea, que fueron presentados en el Festival Internacional de Cortometrajes 2011. La idea de los organizadores es hacer que el cortometraje se integren nuevos sectores y se amplie su difusión a diferentes espacios sociales. Por esa razón se ha escogido un ambiente relajado, al aire libre, con mesas para picnic, cojines para sentare en el suelo y hamacas, donde se puede disfrutar de una buena merienda, cine y aire fresco en familia o con amigos. Además del ambiente relajado y dispuesto al ocio compartido, los productores de MECAL Air han creado un concepto sobre el cine-arte del cortometraje para que nadie quede fuera de él con interesantes concursos para sortear entradas gratis y espacios para el trabajo voluntario en áreas de cine y comunicaciones. Esta es la tercera versión de esta muestra que pretende quedarse como un hito del verano barcelonés. Las sesiones de cine son los días viernes y sábado y están organizadas en forma temática. Durante septiembre habrá terror, especial de sexo, publicidad creativa, dos sesiones con los mejores cortometrajes y un especial de la Guerra de las Galaxias. El mes se inicia con la proyecciones bajo el títilo Terror en el Bosque el sábado 2 de septiembre. Tal como su nombre lo anticipa, es terror, ese género que se caracteriza por la voluntad explícita de retrotraer al espectador al paroxismo irracional del miedo, a través de sensaciones muy primarias. Este gusto humano por sentir friccionadamente el terror es tan antiguo como el...

Murales bajo la lupa en el MUHBA de Barcelona

Mónica Boixeda

El arte gótico, uno de los más importantes que existieron en todo el mundo, nació en Europa occidental después de la Edad Media. El arte nació en el norte de Francia pero se expandió rápidamente por todo el occidente. En la mayor parte de Europa se desarrolló el arte gótico a través de diferentes exponentes que hoy son íconos del arte. Entre algunos de ellos están Alemania, Inglaterra y España entre muchos otros. En contraparte del arte románico, que presentaba una sociedad rural de campesinos y guerreros, el gótico presenta el máximo desarrollo cultural a partir de la muestra de burgueses, universidades, órdenes religiosas, herejías y más características de las sociedades más evolucionadas. A diferencia de las pequeñas iglesias rurales que levantó el arte románico el gótico elevó increíbles, únicas y gigantescas construcciones con mucha luz y una arquitectura única. Si bien la arquitectura es lo más famoso de este movimiento artístico, no es lo único que lo representa porque también hay pinturas y otros objetos. En esta oportunidad la capilla de San Miquel del Monasterio de Pedralbes fue decorada con murales que le pidieron en el año 1346 a Ferrer Bassa, quien vivió desde el 1285 hasta el 1348, por la abadesa Francesca Saportella para su celda. Las obras, como notarán los que estén inmersos en el mundo del arte, están altamente relacionadas con la devoción franciscana donde se muestran la pasión de Cristo, los gozos de la Virgen y otras figuras santas. El Museo de Historia de Barcelona presenta hasta el 31 de enero del 2012 una exhibición llamada «Murales bajo la lupa. Las pinturas de la...

Librería Xoroi Barcelona

The Only Team

La Librería Xoroi se trata de un espacio dedicado exclusivamente a los libros relacionados a la psicología y el psicoanálisis.

Retratos de la Belle Epoque en Barcelona

Mónica Boixeda

La CaixaForum de Barcelona exhibe hasta el 20 de octubre Retratos de la Belle Epoque. La muestra da a conocer el período histórico que va desde fines del siglo XIX a 1914 –fecha de la Primera Guerra Mundial- a través del retrato. Durante este período hay un fuerte cambio en la sociedad europea que va a afectar al arte y las relaciones entre el artista y su público. Es en este momento cuando surgen las primeras vanguardias del arte, al igual que el impresionismo y el post impresionismo y el Art Nouveau. La exposición explora de manera magistral las transformaciones iconográficas y psicológicas de un período acotado, a través de 78 obras y 42 artistas, entre los que se encuentran Giovani Boldini, Edvard Munch, Egon Shciele, John Singer Sargent, Joaquín Sorolla, Oskar Kokoschka y Henri de Toulouse Lautrec, entre otros Las obras están organizadas en torno a nueve miradas sobre el retrato de la Belle Epoque, que van desde su inicio hasta la crisis que desemboca en la guerra. Después de la Guerra Franco Prusiana, Europa vivió un período de paz que duró cerca de cuatro décadas. Durante ese período, que corresponde a la llamada Belle Epoque, hay un importante desarrollo económico, técnico y científico, que va a tener su reflejo en las artes y el pensamiento. En esos años, Sigmund Freud rompe la academia con la práctica terapéutica del psicoanálisis. Son los años de la Revolución Industrial y el surgimiento del pensamiento marxista, la proliferación de los sindicatos, las grandes migraciones de europeos pobres a los Estados Unidos y del crecimiento urbano. El proceso de enorme acumulación de...